ARTISTAS PLASTICOS

Oscar Soza (Ozzo Ukumari) Artista Plastico Bolivia

Harry Montecinos Artista Plastico Bolivia

Matzu Higimani Artista Plastico Bolivia

Lara Sabatier Artista Plastico Bolivia/Francia

Basilio Yambare’ Yambare’ Estudiante Arte Plastica, Ivamirapinta, Nacion Guarani, Bolivia

Mimmo Roselli, artista Plastico y Dir. Artistico del Festival Santa Rosa, Italia

Oscar Soza (OzZo Ukumari)

Harry Montecinos

Biografía

Harry Montecinos (Mogli)

Harry Montecinos es artista urbano, egresado de la carrera de Arte en la universidad estatal U.A.G.R.M. ejerce como oficio y profesión la pintura. el proceso de su obra cuestiona y propone dentro del contexto e idiosincrasia en el cual se desenvuelve.

Es cofundador del colectivo ARTErias Urbanas: gestor y parte del equipo técnico del Festival de arte urbano “Manifiesto Urbano”,Gestor del Laboratorio de Arte Urbano “La Lleca Remix”.

Realizó su primera muestra individual “Dualidad” en el M.A.C. (2019) y participo en la XXI bienal Internacional de arte de Santa Cruz de la Sierra, en la exposición colectiva “Turbión del sur” en la casa de la cultura “Raul Otero Reiche” (2020), Residencia Artística en “Materia Gris” La Paz, Bolivia (2021), Gestión y participación del 1er laboratorio y encuentro de Arte urbano “La Lleca Remix” (2022).

Entre los eventos más destacables de su participación en el Arte Urbano y muralismo, mencionamos: “BAU” Bienal de arte urbano en Cochabamba, Bolivia, (2012) “Manifiesto Urbano” en Santa cruz, Bolivia, (2012, 2014, 2017, 2018 y 2019), «EMUSH» 1erEncuentro Internacional de muralismo en Ushuaia, Argentina (2019), “Festival de instinto” 1er encuentro de Arte Urbano en Mar del Plata, Argentina (2019), “BIAM” 4ta Bienal Internacional de Arte público, en Miramar, Argentina (2019), 1era Bienal de muralismo en Otamendi, Argentina (2019), “Museo sin fronteras” 1er encuentro de muralismoen Comonfort, Mexico (2022), 4ta edición del Festival de arte en Santa Rosa del Cuevo, Sucre, Bolivia, (2023), “BIAM” 5ta Bienal Internacional de Arte Público en Miramar, Argentina (2023).

Taller Harry Montecinos y Matzu

Grupo jóvenes desde los 13 años

Dibujo y pintura mural: Álvaro Cumandiri Peña, Reynaldo Peña Ciro, Marcelo Sanamare

José Minsa, Georgina Minsa, Edward Yasir, Miguel Ángel Peña, Basilio Yambare

Camilo Hinojosa

Matzu Higimani

Descargar el CV de Matzu Higimani

El arte crea y une en Santa Rosa de Cuevo

En la comunidad, distante a 352 kilómetros de la capital cruceña, este fin de semana se vivirá este Festival Internacional de las Artes.

Música, artes plásticas, poesía, danza, teatro, literatura y mucho más, es lo que a partir de este viernes se mostrará en la comunidad de Santa Rosa de Cuevo, en el Chaco. Allí, desde el pasado 12 de marzo, varios artistas que llegaron como voluntarios, guían a los pobladores en la creación de diferentes piezas y acciones de arte, que los visitantes podrán disfrutar a partir de este viernes 24, cuando se inicie el Festival Internacional de las Artes, Santa Rosa de Cuevo.

Santa Rosa es una antigua misión franciscana y está ubicada en el departamento de Chuquisaca, en el límite con Santa Cruz y a sólo 3 kilómetros de Cuevo. Allí se conserva el legado de los misioneros y en estos días sus pobladores, alrededor de 600 personas de origen guaraní, colaboran junto a una decena ( son alrededores de 20) de voluntarios que han llegado para compartir sus conocimientos. La premisa es colaborar y comunicar lo que sucede en el entorno, hacer arte con lo que se puede encontrar en ese territorio y darle un aire (vision) contemporáneo.

La organización cultural y educativa del pueblo guaraní, Teko Guaraní, y la Escuela de Arte y Música del Chaco Boliviano, fundada en 2007, son parte de este festival que se realiza cada dos años bajo el impulso y la dirección artística de Mimmo Roselli, un artista (ya deje’ la medicina desde el 1991) italiano que llegó hace muchos años como parte de un proyecto de salud y encontró espacio para impulsar y desarrollar otra de sus pasiones: el arte.

Por estos días, mientras los jóvenes preparan sus diseños para sumarlos en un mural y buscaban piedras para darles forma, un grupo de tejedoras dejan que sus cuerpos sigan la cadencia de la música y comienzan a moverse junto a sus telares, en una experiencia diferente. También ensayan una obra de teatro y los integrantes de la orquesta Santa Rosa y el coro Palmarito ensayan las diferentes piezas que interpretarán durante las tres jornadas.

La antigua misión ha sido escenario de la incesante actividad de estos días. Todos colaboran para tener a punto las presentaciones. Los artistas también han llegado desde otras regiones del país. Por ejemplo, los muralistas Adolfo Torrico y Marcelo Arroyo (han cambiato: son Harry Montecinos y Matzu Higimani) están dirigiendo el trabajo de un mural en el pueblo, mientras Oscar Sosa avanza en la producción de una instalacion con piedras.

El objetivo es integrar las diferentes expresiones artísticas, pues el mural será parte de las obras de teatro ( parece que el mural, sino muros hacen parte de la escena teatral)y cada actividad se está registrando en videos elaborados con celulares. Además, se busca unir a los pueblos, por ello, en la representación de la vida de Bartolina Sisa se integrará al pueblo guaraní y se buscará una mirada más contemporánea, a través de la música.

Entre las novedades de esta versión del festival, que retorna después de la pandemia, estará la creación de un Atlas Guaraní, que pretende recopilar los gestos de la zona, a través de acciones coreográficas creadas junto a la comunidad. La poesía tendrá su espacio con los poetas Gabriel Chávez y Valeria Sandy, mientras la música será protagonista de un concierto la noche del sábado y otro la mañana del domingo, en los que se presentarán la orquesta de Santa Rosa, la Escuela de Música del Chaco y el Coro Palmarito.

Un verdadero deleite para los amantes de las artes, que podrán disfrutar de diversas disciplinas y descubrir la historia y el presente de esta misión franciscana, que refleja la simbiosis del encuentro entre los guaraníes y los misioneros.

Grupo niños hasta los 12 años Taller de dibujo Prof.ra MATZU:

Lucas, Magaly, Alvaro, Litsi, Waldo, Raquel, Sarahi, Alejandra, Nataly, Yuliana, Briana, Junior
Maite, Carlos, Marianela, Jhon, María ,Zuli, Micaela, Paula, Martha, Luz Galilea, Lus Geli, Nela
Valentina, Jenny, Andrea, Eichu, Garely

Lara Sabatier Bolivia/Francia

Biografía

Lara Sabatier nació en París en el año 1976. Es posgraduada en diseño gráfico de la Escuela Nacional Superior de Artes Decorativas de París, Francia. Estudió fotografía e ilustración en la universidad Saint Martin’s School of Arts de Londres, Inglaterra. Trabajó para editoriales y agencias de diseño en París, San Pablo (Brasil), Santa Cruz (Bolivia), Managua Nicaragua). Realizó exposiciones individuales y colectivas en Francia, España, Brasil y Bolivia.

En 2005, ilustró por primera vez, un cuento para niños, Amazonina de Irina Sabatier. Ilustra la saga de Benjamín de María Sarah Mansilla, desde el año 2008.
En 2012, recibió la medalla de mejor ilustración por la Academia Boliviana de Literatura Infanto Juvenil (ABLIJ) para el libro album Benjamín y el Bastón de Zenón para los más pequeños.

En 2015, La Manzana Dorada de Gigia Talarico, ilustrado por Lara Sabatier, obtuvo el Premio Dante Alighieri al mejor libro publicado en 2014.
En 2017, ilustra el secundo cuento de la escritora internacional Gioconda Belli, La niña que tenía las lagrimas más grandes del mundo, editorial Libros para Niños, Nicaragua.

Docente en Artes Visuales desde el año 2016.
Dominio de las herramientas de diseño gráfico.
Capacidad de trabajar con técnicas de ilustración variadas analógicas y digitales

Lara Sabatier

Soy ilustradora. Estudié diseño gráfico en Paris. Trabajé

en agencias de diseño y editoriales en Brasil.

Empecé a realizar formatos grandes en lienzo desde el año 2010. Incursioné en el arte urbano a partir de enero 2021, colaborando con Harry Montecinos, alias Mogli. Considero mi trabajo bastante ecléctico. Trato de destacar la personalidad de cada proyecto considerando su contexto. En mi recorrido, se pueden apreciar obras desde un estilo naíf, gravados, fotografías estenopeicas hasta acuarelas hiperrealistas. En el arte mural, estoy en el proceso de encontrar una escritura personal, un lenguaje propio.

Murales e intervenciones urbanas

{ Bosque fantástico, mayo 2010 } – colaboración con ILUS, SC, Bo.
{ Paloma Esperanza, nov 2019 } Intervención efímera, SC, Bo.
{ Imaginario urbano , dic 2020 } – colaboración con Siria Useche, SC, Bo.
{ Los abuelos y los espíritos del bosque, enero 2020 } – Santiago de Chiquitos, Bo.
{ También pasará, junio 2021 } – colaboración con Mogli, SC, Bo.
{ Hogar de niños La Esperanza, oct 2021 } – colaboración con Mogli
{ Purificación, marzo 2022 } – colaboración con Mogli, Comonfort, MX.
{ Tejiendo vida, mayo 2022 } – colaboración con Angy Saku, SC, Bo.
{ Devorame, agosto 2023 } – Bienal de Arte Contemporaneo, SC, Bo.